Музыкальное искусство в союзе с искусством цветов и линий

Музыкальное искусство в союзе с искусством цветов и линий Музыка располагает целым арсеналом художественных средств выражения – таких, как мелодия, ритм, лад, динамика, тембр, регистр, темп. Она познается в процессе слушания, когда звучат человеческие голоса или музыкальные инструменты. Изобразительное искусство (живопись, скульптура, архитектура) отображает мир с помощью других художественных средств: цвета, линий, точек, пятен, форм, объема и др., которые воспринимаются зрением. При всех отличиях, одновременное историческое развитие изобразительного искусства и музыки выявило много общего между ними. Гениальный скульптор эпохи Возрождения Леонардо да Винчи утверждал, что музыка и живопись – сестры. С давних времен музыка становилась сюжетом художественных произведений. Например, на настенных росписях монастырей на севере Молдовы изображены ангелы, играющие на бучуме, и псаломщик Давид, который аккомпанирует себе на кобзе. На живописных полотнах (в частности, в натюрмортах) изображены музыканты, певцы, танцоры, эпизоды концертов или музыкальные инструменты. Некоторые художники используют в качестве названий своих произведений музыкальные термины, например: «Фуга», «Соната», «Реквием», «Адажио», «Аккорд» и др. Оба вида искусства пользуются общими понятиями: композиция, форма, стиль, колорит, ритм и др. Например, музыкальная композиция – это совокупность элементов, которые составляют музыкальное произведение; живописная композиция – это расположение элементов изображений из произведения. Музыка обладает способностью вызывать в нашем сознании самые разные зрительные представления о личностях, событиях, фактах, природных явлениях и т. д. В свою очередь, произведения изобразительного искусства, ассоциируясь с музыкой, дают возможность лучше понять идею и эмоциональное содержание музыкального произведения.